1樓：匿名使用者
現實主義繪畫的發展應該是隨著時代的進步而進步的，一個重視精神領域建設的時代，現實主義繪畫必然會蓬勃發展，而當今的普羅大眾過於追求物質需求，也必然遲滯或阻礙現實主義繪畫的發展。現實主義繪畫反應的是畫家所處時代的真實生活，作用不僅反應了對當代現實生活的讚美或批判，也具有影響和教育同代及後代的現實主義的深遠意義。 我是這麼粗淺的認識的。
現實主義美術的發展過程及意義
現實主義美術的內容及其影響？
現實主義美術的主要特點
2樓：匿名使用者
較為明顯的現代主義繪畫風格首先是在法國野獸主義畫家們的作品中出現的。以h.馬蒂斯為代表的一群年輕畫家，在2023年的巴黎秋季沙龍中，展出了一批風格狂野、藝術語言誇張、變形而頗有表現力的作品，被人們稱作「野獸群」,由此「野獸主義」得名。
2023年,另一群年輕畫家以p.畢加索、g.布拉克為代表，在法國推出立體主義繪畫。
立體主義的原則最初出現在畢加索的油畫《亞威農少女》中。這幅畫被認為是傳統藝術與現代藝術的分水嶺。立體主義用塊面的結構關係來分析物體，表現體面的重疊、交錯的美感，是立體主義追求的目標。
野獸主義和立體主義都從非洲雕塑中吸收了養料，它們的藝術語言與傳統法則相去甚遠，標誌著現代主義已進入自我確立的階段。與此同時，在德國2023年組織的橋社、2023年成立的青騎士社等表現主義社團崛起。它們的美學目標和藝術追求與法國的野獸主義相似，只是帶有濃厚的北歐色彩與德意志民族傳統的特色。
如果說表現主義受工業科技的影響，表現物體靜態的美，那麼在義大利興起的未來主義則在現代工業科技的刺激下，用分解物體的方法來表現運動的場面和動的感覺。他們還熱衷於用線和色彩描繪一系列重疊的形和連續的層次交錯與組合，並且試圖用線來描繪光和聲音。
上述思潮和運動,特別是未來主義,在雕塑領域內均有所反映。未來主義的畫家和雕塑家u.博喬尼於2023年4月簽署關於雕塑藝術的宣言,並把未來主義的原則運用到自己的作品中，代表作為《在空間連續的形》(1913)。
相應的現代主義美術思潮在20世紀初的**也相當活躍。除了受立體主義和未來主義影響產生的一些社團外，**的構成主義對現代藝術**如何表現工業美方面有獨特的貢獻。
抽象主義的美術作品最早於2023年前後產生。首先從事抽象主義藝術創造的是參與德國青騎士社活動的**畫家w.康定斯基。
他用點、線、面的組合、構成，參照**的表現語言，用繪畫來傳達觀念和情緒。他的著作《論藝術中的精神》(1912)、《點、線、面》(1923)等奠定了抽象主義的理論基礎。作為實踐家，他主要從事抒情抽象繪畫的創造，但同時也在幾何抽象方面有所探索。
**的畫家k.c.馬列維奇於2023年左右建立的至上主義，屬於幾何抽象的範疇。
至上主義在平面構成上的努力，在**藝術的虛、空、無方面的嘗試，應該說是有意義的。真正奠定幾何抽象主義理論基礎和在藝術實踐上有突出貢獻的是荷蘭畫家p.蒙德里安建立的風格派（或稱新造型主義）。
在整個20世紀，抽象主義基本上遵循著抒情的抽象和幾何的抽象兩個方面發展，只是在各個階段有所變化而已。
康定斯基：《第一抽象水彩畫》
第一次世界大戰期間在瑞士蘇黎世出現的達達主義社團，影響波及歐美各國。在法國、德國都有達達美術社團。達達主義反對戰爭，反對權威和反對傳統，同時也反對藝術，反對一切，作為社團它必然要走到自我否定的境地。
達達的虛無主義和反傳統的精神，貫穿在整個西方現代文藝的程序之中。在平面的繪畫中採用拼貼手法，把偶然性、機遇性運用在美術創作中，是達達對現代美術的貢獻。
超現實主義的社團是從達達內部分化出來的。它用建設性的態度對待藝術創作，以取代達達主義的破壞和挑戰。它直接從弗洛伊德的潛意識學說中汲取思想養料，並以弗洛伊德的理論作為這一藝術運動的指導思想。
超現實主義的美術家們從兒童、精神病患者、夢境中汲取靈感,致力於**人類經驗的先驗層面,試圖突破現實觀念,把現實觀念與本能、潛意識和夢的經驗相糅合,以達到一種絕對的和超現實的境界。超現實主義者常常採用出其不意的偶然結合、無意識的發現、現成物的拼集等手法。寫實與抽象的語言在他們的作品兼而有之。
從2023年以後到30年代末，是超現實主義美術的活躍期。30年代以後，作為藝術運動，超現實主義逐漸冷寂，但許多重要的超現實主義畫家仍然活躍於歐洲和美國畫壇。
波伊斯：《向兔子解釋圖畫》
第二次世界大戰以後曾在美國產生的抽象表現主義（又稱行動繪畫或紐約畫派），是集表現主義、抽象主義和超現實主義大成的流派，也是重視個性、重視風格的現代派繪畫頂峰。抽象表現主義強調創作者行動的自由性、自動性和無目的性，把創作行為本身提高到重要的位置，已經孕育著以創作者的行動作為藝術傳播媒介的因素。
杜尚：《乾燥的便盆》
繼抽象表現主義之後產生的硬邊抽象、後繪畫性的抽象是幾何抽象主義在新形勢下的變化和發展，也說明藝術從強調主觀感情到側重於客觀表現的轉變。這種轉變在與抽象表現主義完全相悖的波普藝術中表現得更為明顯。波普藝術的興起，說明西方的現代主義向後現代主義轉變。
當然，對於後現代主義這一概念，西方美術史論家們的論說很不一致。首先在建築中使用的後現代主義，當然是一個相對的、模糊的、充滿著爭論的概念。嚴格地說，後現代主義是不能與現代主義截然分開的。
後現代主義加以弘揚的許多方法與原則，在現代主義的美術中已經嘗試過、試驗過，只是在後工業社會裡把個別的方法和原則加以極端的發展和誇張。後現代主義在某些方面也確實是現代主義的反撥。然而，現代主義的審美原則仍然強烈地影響著當代西方的美術家們。
新表現主義、新超現實主義、新抽象等流派在80年代的興起，多少說明了這個問題。在現代主義與後現代主義美術思潮的變化中，似乎可以看到，藝術中的主觀與客觀、理性與感性、人性與共性、風格特徵的加強與消失、人性與機械性、陽春白雪與下里巴人、藝術的審美與反審美，永遠是使藝術家困惑並驅使他們去不斷探索的課題。在藝術發展的歷史過程中，常常會產生此長彼消或彼長此消的狀況，尤其在工業化社會和後工業化社會，這種狀況更是常見。
觀念藝術及其他後現代派思潮之所以那末驚世駭俗，就是因為它們不僅和傳統藝術背道而馳，而且在向現代主義挑戰。但是，歷史本身似乎在昭示著這樣一個事實，藝術發展存在著不以人的意志為轉移的客觀規律。藝術的本身程序猶如社會本身的程序一樣，本身具有一種自我調節的力量，它要在上述列舉的種種兩極之間尋求平衡。
當然，平衡是短暫的、臨時的，不平衡則是絕對的、永久的。唯其不平衡和充滿著矛盾，藝術才不斷向前發展。即使在發展過程中充滿著矛盾和曲折，整個趨勢則是向前的。
從這個意義上說，現代主義藝術應該被認為是對現實主義的一個有力補充。或者說，現代主義是一個新的藝術表現體系，它有別於現實主義，更與現代工業社會的時代節奏相吻合。至少它已經獲得了與現實主義共存的力量。
3樓：理財保險達人
是表現現實生活.
"17世紀初與樣式主義和學院藝術相對立的是現實主義藝術,最主要的代表人物是卡拉瓦喬.卡拉瓦喬主義影響了整個歐洲,把現實主義摧向一個新階段.它帶有鮮明的時代氣息和民族民主思想,順應了時代潮流.
宗教題材世俗化,更加註重對真實生活的反映,與下層生活密切相關.豐富了繪畫技法.影響了後來的新古典主義 批判現實主義 印象主義.
卡拉瓦喬(意):酒神巴庫斯 **下葬 抱水果籃的孩子 女卜者.倫勃朗(荷):
夜巡."荷蘭''小畫派-哈爾斯(荷):吉卜賽女郎.
維米爾(荷):花邊女工 倒牛奶的女僕.委拉斯貴支(西):
宮娥 畫家的一家 教皇英諾森十世肖像.穆立羅(西）:乞童"
4樓：匿名使用者
現實主義是起源於19世紀法國的藝術思潮，主要以寫實的表現手法就主。其作品就要通過描繪普通下層人民生活的場面和真實的自然景物來反應當時的政治壓迫和人們渴望和嚮往平等，自由，民主的願望！
現實主義發展到今天，已經不再侷限於之前的寫實，通過各種形式的手法來提示現實生活中的真、善、美；批判所有的假、惡、醜。現實主義的意義就在於他是對現實生活最為真實和直接的呈現！
剛好畢業**搞了這個題目，以上觀點為小弟個人得出觀點，請指教！
現實主義，浪漫主義，現代主義，古典主義有什麼區別
5樓：匿名使用者
現實主義（realistic ）
現實主義既是一種世界觀,也是一種包含了各種現實主義者理論和觀點藉以產生、發展的一套假定的研究正規化.現實主義首先是一種長期存在的哲學傳統和世界觀.現實主義作為一種世界觀,是建立在它對道德進步和人類能力的悲觀主義認識基礎上的.
現實主義者把歷史看作是迴圈的而不是進步的,他們對於人類是否有能力克服反覆出現的衝突,建立持久的合作與和平深表懷疑.現實主義世界觀更多看到的是人類本性中的惡,以及人類經驗中周而復始的悲劇.現實主義的這些哲學觀點在修昔底德、霍布斯、馬基雅維利的著作中就有了強烈的反映.
浪漫主義(romantici**)
這個詞起源於中世紀法語中的romance（意思是「傳奇」或「**」）一詞,「羅曼蒂克」一詞也由此音譯而
來.浪漫主義是文藝的基本創作方法之一,與現實主義同為文學藝術上的兩大主要思潮.作為創作方法,浪
漫主義在反映客觀現實上側重從主觀內心世界出發,抒發對理想世界的熱烈追求,常用熱情奔放的語言、瑰
麗的想象和誇張的手法來塑造形象.浪漫主義的創作傾向由來已久,早在人類的文學藝術處於口頭創作時期
,一些作品就不同程度地帶有浪漫主義的因素和特色.但這時的浪漫主義既未形成思潮,更不是自覺為人們
掌握的創作方法.浪漫主義作為一種主要文藝思潮,從18世紀後半葉至19世紀上半葉盛行於歐洲並表現於
文化和藝術的各個部門.
現代主義（moderni** ）
20世紀以來具有前衛特色、與傳統文藝分道揚鑣的各種美術流派和思潮,又稱現代派.古典主義
（le classici**e）
17世紀流行在西歐、特別是法國的一種文學思潮.因為它在文藝理論和創作實踐上以古希臘、羅馬文學
為典範,而被稱為「古典主義」.在法國,從17世紀初年至2023年左右,是古典主義逐步形成的階段,主要表現為古典主義文學語言的定型和各種文學作品體裁的確立.詩人馬萊伯和語法家沃日拉等在這方面起了很大的作用.
沃日拉採用宮廷與貴族階層的用語,摒棄平民大眾的口語,制訂正規法語的規範.古典主義的文學語言,就是這種正規法語,而不是平民的語言.2023年,詩人梅萊在他的悲劇中首次貫徹嚴格的「三一律」,要求劇情限制在同一件事,發生在同一天(24小時內)和同一地點.
古典主義悲劇作家基本上都遵照「三一律」寫作.古典主義第一階段的代表作家有高乃依和帕斯卡爾等.從1660至2023年是古典主義文學最繁榮的時期,代表作家有拉辛、 莫里哀、 拉封丹、博敘埃和布瓦洛等.
從1688-2023年,是古典主義盛極而衰的時期,代
表作家是拉布呂耶爾、聖西門和費訥隆等人.
誰能通俗的給我講講超現實主義，超級現實主義與現實主義三者之間
超現實主義 完全憑藉直覺和本能的想象描繪超越真實世界觀念的夢境世界，完全意識流的 夢幻的描述想象中的世界，不考慮美學概念或是道德上的偏見。現實主義 對當代的生活做準確的 不加任何修飾的描述，展現完整且真實可信的現實世界。作品常具有批判性 政治觀點，例如新聞攝影其實就是純粹的現實主義體現 超級現實主義...
現實主義美術的內容及其影響，歐洲現實主義美術特點及其影響
現實主義繪畫的發展應該是隨著時代的進步而進步的，一個重視精神領域建設的時代，現實主義繪畫必然會蓬勃發展，而當今的普羅大眾過於追求物質需求，也必然遲滯或阻礙現實主義繪畫的發展。現實主義繪畫反應的是畫家所處時代的真實生活，作用不僅反應了對當代現實生活的讚美或批判，也具有影響和教育同代及後代的現實主義的深...
白居易的現實主義詩歌
白居易的現實主義詩歌彙總如下。長恨歌 節選一 漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。楊家有女初長成，養在深閨人未識。天生麗質難自棄，一朝選在君王側。回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起，從此君王不早朝...