剛開始畫國畫一定要臨摹名家的畫嗎

2021-09-20 10:51:31 字數 5566 閱讀 7061

1樓:匿名使用者

當然,臨摹就要臨摹好的,不過不要太難,由易到難嘛(注意我所說的簡單是指畫法比較簡單,畫,還是要名家的,比如說徐湛,王紹華,張大林等等),不要一開始就臨摹鄭板橋,王冕的,那些都太難了,沒基礎的就學簡單一點,先把基本的技法學會,注意要多學,可以專精一門,但並不是指只學一門,每一種國畫(甚至書法,俗話說書畫同源嘛)都是相通的,等基本功紮實了,再去學張大千,霍春陽什麼的

2樓:

這只是你起步的一個條件。基礎 .一開始臨摹可以讓你掌握高手的畫法 給新手啟發.慢慢的 臨摹多了 就可以自己畫了

其實不一定是要名家的 但是這是一個捷徑 你可也買一本教程之類的書看看

3樓:sj藍寶寶

剛開始學不一定要名家~難度有點大~一般的初學書都可以臨摹。。。

4樓:匿名使用者

取法乎上為好。學了一身毛病難改。首先要從眼光上提高,再動手。

讓大師級作品(印刷品即可)包圍著你,進入你目光中,融入你的記憶裡。先別輕意亂拜師。

5樓:

要臨摹,也要從筆法簡單的入手,國畫是慢功夫,別太急。等有了基本功以後,就臨摹難得了,而且在臨摹的同時,還要學會感悟,悟著悟著,就有自己的畫畫風格了,你也就成大師了

6樓:匿名使用者

1334618635 講得有道理,臨摹就要臨摹好的,名家的畫可以少走彎路,畫可以由易到難,打實基本功。古人云,取法於上,得乎其中;取法於中,得乎其下。但是基礎的筆法,墨法必須先練好!

7樓:阿漠

當然,這是必須的,就好像我們學任何知識一樣,都是站在前輩的肩膀上,即使是魯濱孫也是有了前人的知識總結才可以活著。學好名家的國畫繪畫語言,和我們學講話般從臨摹開始

8樓:洛倪兒

不要急著畫太有深度的畫!從基本簡單的東西學起!

9樓:淡月晴雲

可以先買有步驟的基礎書進行臨摹

少兒怎樣學習中國畫?臨摹嗎?

10樓:曇花公

先打基礎:

雖然國畫是中國的,但是還是要先學素描(鉛筆),這樣能系統的把握物體的輪廓和對線條的感覺。

同時 練習對毛筆線條和各種筆法的掌握。

有一定的基礎了可以去寫生,並且同時臨摹,早期就給他買一些白描的美術書。

再往後可以一邊寫生,一邊臨摹名家作品,練習對色彩的把握。並且偶爾做一些自己的創作。

這件事上不能操之過急,基礎是很重要的,要夯實! 畢竟本立而道生嘛,根本立了才談得上其他的。

11樓:夢江南

可以購買一些兒童國畫入門之類的書,上面的作品一般都很簡單有蔬果類、動物類、花鳥類等,可根據孩子喜好選擇。通過臨摹上面的作品,使孩子瞭解並逐漸掌握國畫的用筆、用墨和用色的技巧,為以後進一步學習打基礎。

12樓:匿名使用者

中國畫入門很簡單,先拿細一點的毛筆白描,臨摹簡單的靜物,慢慢學習色彩的變化,最後上升為水墨多層次的更替,加油吧!

學山水畫怎樣起步?

13樓:其實我早該知道

山水畫的學習

應該包括三個重要步驟,缺一不可。那就是學習傳統、對景寫生和精心創作。 學習山水畫,首先要臨摹古人的優秀作品。

臨摹的目的是什麼?無疑是學習古人精湛的繪畫技巧:如筆墨技巧、章法技巧以及勾皴點染的基本技法。

這是一個寂寞的過程也是一個長期的過程。板凳要坐十年冷,文章不寫一句空。 掌握了山水畫的基本技巧就應該到大自然中對景寫生,大自然是一本豐厚的教科書。

李可染先生曾說過:學習山水畫要研究兩本書,一本是傳統,一本就是大自然。可見到大自然中去,觀察生活、提煉生活是山水畫家必不可少的必修課。

因為臨摹只是解決了筆墨與技巧的問題,而只有寫生才能學會如何把自然界的真實山水景緻提煉概括成畫面上山水形象。五代畫家荊浩「寫鬆數萬本,始得其真」。白雪石、李可染等大家更是足跡遍及祖國的大江南北,名山大川。

這種能力的培養決非一朝一夕的工夫。冰凍三尺,非一日之寒。 當你具備了以上兩種能力就可以進行創作了。

山水畫的創作就是畫家把自己的主觀審美情趣和大自然真實山水完美結合形成山水畫作品的過程。創作時要按照自己的審美情趣對所蒐集來的素材進行從新加工,包括取捨、變形、提煉、概括等,只有這樣才能形成極具藝術感染力的典型形象。所以對景寫生並不能完全等同於創作,因為那只是蒐集素材的過程。

對景寫生就象律師蒐集證據,精心創作則象律師在法庭上的應訴,應訴要比蒐集證據複雜的多。如果一個山水畫家不能完成創作這一步,就只能侷限於臨摹他人的作品或機械地描摹自然。

關於初學國畫應該畫什麼~~

14樓:對乙醯氨基酚

從簡單的花鳥畫開始畫起,多臨摹,之後再畫一些簡單的山水畫,慢慢的循序漸進,經常臨摹。

慢慢再畫一些複雜的,還可以平常多練習一些筆法,國畫還分工筆和謝意,各有各的重要性,工筆講究型和細緻。

初學也可以練習一些簡單的打基礎,寫意畫重在意,形雖然再次但也很講究筆法,墨的運用,也要多多練習,國畫畫山的筆法繁多,可以通過老師,或者國畫入門書籍來學習。

國畫一詞起源於漢代,漢朝人認為中國是居天地之中者,所以稱為中國,將中國的繪畫稱為「中國畫」,簡稱「國畫」。

主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式,是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。

擴充套件資料:

中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上,中國畫是以題材分為這幾類,其實是用藝術表現一種觀念和思想。

所謂「畫分三科」,即概括了宇宙和人生的三個方面:人物畫所表現的是人類社會,人與人的關係;山水畫所表現的是人與自然的關係,將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現大自然的各種生命,與人和諧相處。

中國畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類,其實是由藝術昇華的哲學思考,三者之合構成了宇宙的整體,相得益彰,是藝術之為藝術的真諦所在。

山水欣賞中國山水畫,先要了解國畫製作者的胸襟意象。畫家把名山大川的特色,先儲於心,再形於手,所以不以「肖形」為佳,而以「通意」為主。一樹一石、一臺一亭,皆可代表畫家的的意景。

不必斤斤計較透視比例等顯示的問題。

動物動物種類繁多,大小不一,獅、虎、貓、犬可稱為走獸,各種魚類可稱為游魚,蟬、蝶、蜻蜓稱為草蟲,各種雀鳥稱為翎毛。動物可以歸到花鳥畫。

人物可分為古今兩類:古裝人物,或者是歷代英士為一類;現代服裝,或者模特兒寫生為一類。由於人物要有動作、表情,所以人物畫是比較深奧的製作。

根據製作技巧、筆法,國畫可以分為工筆、寫意和兼工帶寫。

工筆用細緻的筆法制作,工筆畫著重線條美,一絲不苟,是工筆畫的特色。

寫意心靈感受、筆隨意走 ,視為意筆,寫意畫不重視線條,重視意象,與工筆的精細背道而馳。生動往往勝於前者。

根據畫面內容又可以分為傳統繪畫和現代繪畫。

傳統中國畫畫齡以千年計,形成了一套筆法、構圖法 、皴法等固定的模式,所以具有此種風格的國畫稱為傳統繪畫。

15樓:匿名使用者

有素描的話,先學工筆吧

畫國畫需要注意什麼

如何臨摹國畫???

16樓:任衝醫生

臨摹國畫開始比臨摹書法容易,但隨著你能力的提高就會越來越難。首先臨摹一幅國畫是臨摹一幅字所花的時間的數倍。其次臨摹國畫一開始要求形似,越往後會追求神似,它比書法更難以捉摸。

最後臨摹國畫注意點比書法多,容易使人氣餒或不願多畫幾幅。

如果是初學者,建議先學習要臨摹的畫的主體內容的技法,然後在宣紙上用炭條簡單勾底或打上格子,照著一點一點、一塊一塊地畫。至於章法多看看這方面的書,看人家先畫什麼再畫什麼,如何構圖。

17樓:如demon在

沒什麼固定的章法,就像走路一樣,經常走的才能發現哪一條是適合自己的。我是和老師學的國畫和書法,老師在前面畫,我們在底下跟著畫,在運筆方面老師會告訴一些技巧。下課之後自己臨摹,把一張畫臨摹到自己滿意為止,臨摹的數量不是重要的。

18樓:素墨清弦

首先您應該自信的,古代先賢文人都是因為書法的底子,把畫畫當做遊戲之作,作品反而比那些以畫謀生的畫匠的更打動人,因為性情是第一位的。

不知道您的基礎如何,臨摹國畫如果說您有書法的底子,用筆應該是比較有力度,對於紙和筆熟悉的話,墨色水色的乾溼濃淡應該能觀察熟練地。我個人認為先感受畫的意境,再看看構圖,構圖、大形、下筆肯定、濃淡乾溼,技法就沒什麼問題了。

當然,工筆是另外一回事,勾線著色應該肯定乾淨。

我記得我的老師告訴我:「一流畫家是畫性情,二流畫家畫品格,三流畫家畫技法」,在此與您共勉。

19樓:櫻雪雪藍

其實很簡單,把基本筆法學會,看著初學者的國畫書慢慢地照著畫,要有耐心,一遍不行多練幾下,熟能生巧嘛。

20樓:匿名使用者

初學者應先學習畫國畫的技巧,如用筆的幾種方法,還要將要臨摹的話拆分,一樣一樣先練好,再合在一起.

21樓:晟子恆

照著臨就是了 書法是水墨的的前提 是工筆的點綴

請問哪些畫家的哪些作品適合國畫山水初學者臨摹?求有經驗的高手指點。謝謝啦!!!

22樓:華夢寒

中國名家名單(今後具有很大增值的名人)

b 白雪石 畢建勳 白伯驊 白庚巖 白雲鄉

c 程十發 陳葆棣 陳天然 陳佩秋 陳玉圃 陳金言 崔如琢 常朝暉

d 董壽平 杜滋齡 杜應強 戴衛 鄧林 董希源 段玉鵬

f 傅抱石 範曾 方增先 費新我 馮遠 馮大中 付以新 付梅影

g 關山月 郭怡孮

h 黃永玉 韓美林 何家英 華其敏 霍春陽 何加林 何水法

j 賈又福 賈廣健 江文湛 蔣採萍 紀連彬 金樹勇 姜寶林 金鴻鈞

k 孔仲起 孔維克

l 李可染 黎雄才 龍瑞 李寶林 林墉 劉文西 劉大為 劉勃舒 劉炳森 劉國輝 劉潤石 盧禹舜 林岫 陸一飛

m 馬振聲 梅墨生 苗重安

n 聶歐 尼瑪澤仁

p 潘天壽 彭先誠 潘公凱

q 齊白石 啟功 啟驤 秦天柱 錢來忠

r 阿老

s 石齊 宋雨桂 蘇百鈞 史國良 孫其峰 蘇葆楨 沈鵬 史孟生 宋雨桂 宋玉麟 施大畏 沈啟鵬

t 湯文選 唐輝 田黎明 唐勇力 湯小銘

w 吳冠中 吳作人 吳昌碩 魏紫熙 王雪濤 王成喜 王明明 王迎春 王有政 王為政 王西京 王子武 吳山明 吳東魁

x 徐悲鴻 肖朗 徐培晨 徐湛

y 於希寧 楊曉陽 楊明義 于右任 楊延文 楊力舟 於志學 晏濟元 喻繼高 葉毓中 袁運生 袁武

z 張大千 周思聰 張仃 張仁芝 周華君 朱理存 朱培爾 趙振川 張海 張鏞

23樓:七紫三毫

山水畫分南北,南宗清雅 北宗工麗 學畫當以南宗為師 具體來說元四大家黃公望 倪瓚 王蒙 吳鎮都很適合 然而學畫不可恪守一家應當廣採各家之長

又云書畫同源,且文人畫主以書入畫 所以學畫當有毛筆字基礎

—— 餘生簣初 事學畫論

24樓:嘿嘿輝煌

學元人黃公望,明朝董其昌,清朝石濤。

學習繪畫為什麼一定要臨摹學畫畫臨摹很重要嗎?

許多學畫的同學不很清楚臨摹的意義,他們經常會提出為什麼學習繪畫一定要臨摹的問題,對此,很有必要把這個問題解釋清楚 在歷史上有很多名家,為我們創造了豐富多彩的畫風,他們在繪畫的問題上已盡了自己很大的努力,摸索到了許多成功的途經,為我們的學習提供了寶貴的經驗,對我們來說真是極大的幸事。我們就是要用別人的...

畫寫意國畫一般哪種紙比較好用,初學者畫國畫要用生宣還是熟宣

宣紙按加工方法分類,一般可分為生宣,熟宣 半生熟宣三種。生宣 沒有經過加工,吸水性和沁水性都強,易產生豐富的墨韻變化,以之行潑墨法 積墨法,能收水暈墨章 渾厚華滋的藝術效果。熟宣 是用礬水加工制過的,水墨不易滲透,可作工整細緻的描繪,可反覆渲染上色,適宜畫青綠重彩的工筆山水,表現金碧輝映的藝術效果。...

我畫畫一直都是臨摹,然後肯定會想到畫原創,但是試過幾次都畫的

練人體結構和人像 畫真人 同時 繼續臨摹你喜歡的畫 當兩方面都畫到一定數量後 你的原創水平就會增加 數量和原創水平成正比 要有心裡準備,想出好原創是很辛苦的,數量決定質量,天天大量練習你得堅持幾年了 你下一個 畫吧 可以看畫的過程或許對你有幫助 我每次畫畫總是臨摹,很想自己創作,但畫得又不好,該怎麼...