1樓：滿滿彭彭
這畫的風格一般初學者很難把握，屬於冷色調，把握不好很容易畫髒。罐子深色部分是普蘭加一點點玫紅，高光部分是加了灰色，整幅畫基本都是加了灰色和白色，而且環境色在物體上影響較大，考試的時候不建議畫這個風格，除非你已經是很熟練到家。
這我當時畫畫的臨摹版本，你可以試試看，只代表個人意見。
2樓：可可寶貝
冷灰調，物體的固有色不是太純，受環境色影響較大。
水粉畫常規物體顏色搭配
3樓：網友
水粉畫中陶罐及各種蘋果顏色的搭配：
水粉畫深色陶罐：暗部顏色用普藍加深紅，普藍多些，讓顏色深下去，另外反光面加點環境色，因為考慮是陶器，所以環境色不要過亮突兀。深陶罐固有色因為光和周圍物體影響較多，所以還要多觀察它周圍物體給它的環境色。
主色調普藍加深紅，這時偏藍紫色多一些，可適當加點土黃，讓固有色有暖色調，土黃顏色是較為中性的暖色，在畫罐子時和深冷色相調比較容易表現自然的反光感。亮面多是冷色調，可以用湖藍加紫羅蘭或深紅調色，有藍紫色調。在罐口或接近高光處可以加少量白提亮。
水粉畫紅蘋果：暗部為深紅加一點普蘭，在邊緣加帶有環境色一筆，暗部過來後在剛才的基礎上加入大紅，到了中間和亮部要把筆涮乾淨重新調色，用深紅加一點中黃每畫一筆都再加入點中黃或淡黃，最後到高光部位用中黃加一點橘紅加一點白即可筆最好乾一點。
青蘋果，暗部根據環境色看偏向哪一種顏色（如紅襯布、藍襯布等）就用草綠加環境色最深的部位可用中綠調和，受光面可用草綠加淡綠或黃綠色再加一點點環境色，高光處用黃綠加白。黃蘋果一般微微泛紅，主要用土黃、橘紅、中黃、檸檬黃來根據明暗調節。
4樓：網友
等量的，等濃度的原色：
水粉畫具有【可以疊壓】的特徵。
除此之外，必須知道：
第一，三原色及其混合之後的色彩效果。
第二，畫面的色調——暖色還是冷色。
第三，最好 極少用「墨汁」。
第四，白色不可濫用。
第五，注意把高亮部分努力再提提。
水粉畫 物體投影怎麼調顏色
5樓：匿名使用者
根據襯布和物體本身的固有色投影會受其影響。
在靠近物體邊緣的地方可以大膽運用黑色等重色往外淡出這幅畫在桶投影的地方用了黑色 因其襯布是白色 所以受筆桿和周圍物體影響多。
如果是淺色物體。
最深的地方用深灰 或褐色點綴由邊沿向外淡出 記得環境色的影響 在淺色物體上會更加顯現。
襯布的陰影也可用黑色 然後加同色系的 向外淡出 例如這個紅色襯布 投影用黑色和深紅 略微加些紫羅蘭。
水粉畫中物體左右兩邊乙個受光乙個背光，怎麼加顏色表現出來？
6樓：網友
水粉畫中顏色分為固有色、光源色、環境色。
物體的受光亮部是固有色加光源色，背光暗部是固有色加深再加環境色。
水粉靜物背景和投影顏色怎麼調？
7樓：樹嵲
背景顏色取決於環境色，投影不一定就是黑的，背景顏色比周圍的顏色暗一些，想有通透的感覺就不要把投影畫悶了，要有色彩的變化。可以根據襯布和物體本身的固有色進行改變，而投影也會受其影響。
在靠近物體邊緣的地方可以大膽運用黑色等重色往外淡出這幅畫在桶投影的地方用了黑色 因其襯布是白色 所以受筆桿和周圍物體影響多。
如果是淺色物體，最深的地方可以用深灰 或褐色點綴由邊沿向外淡出 記得環境色的影響 在淺色物體上會更加顯現襯布的陰影也可用黑色 然後加同色系的，向外淡出，例如這個紅色襯布，投影用黑色和深紅，略微加些紫羅蘭。
8樓：匿名使用者
普蘭加深紅加白色 可以調出灰灰的顏色 如有需要 可以再加入肉色等顏色 關於色彩靜物 顏料盒中的基本色是遠遠不能滿足畫面色彩的需要的 應該多觀察老師是如何調顏色的 自己也要多動手調顏色 自己畫的次數多了 自然就知道怎麼調顏色了。
9樓：笑笑老師
色彩投影顏色要根據環境色、物體本身的固有色以及作畫者的感受來調整的。比如黃色的陶罐在大紅的襯布上投的是冷光，投影就應該偏暗紅，其中可以摻雜陶罐的黃和一點冷光。較暗的顏色不要加太多顏色，如果把握不好很容易調髒，一般三種即可。
提問為什麼是冷光。
回答在處理投影時，冷光暖投影，暖光冷投影。投影可以分為三層，從遠處淺過度到近處深，卡物體底端的點要黑一些，近處投影的邊緣線可以實一點。
投影面積根據光線的角度而定，我們主流光線是中偏所以投影面積不會太多，形態要抽象，邊緣表現斷斷續續忌過於清楚連貫。
提問那畫投影的時候用到物體的補色？
回答投影的顏色如果是白色，可以用物體的補色，如果物體本身是紅黃色，投影可以用藍紫色。當然除了靜物之外，投影的顏色也要結合襯布顏色來定，比如襯布是紅色，靜物是咖啡色，那投影就是暗紅偏黃，調色時要多一點深紅，少一些普蘭，適當加一點土黃色。
提問為什麼冷光暖投影，暖光冷投影。
提問靜物素描中為什麼明暗交界線上重下淺。
一幅畫面中怎麼處理好主次關係和黑白灰關係。
2.雖然叫做線，但是它也是又面組成的，要用塊面的方法概括。
3.觀察明暗交界線與亮面和暗面的相接關係，是乙個整體，不要死扣，用穿插的塊面畫。
4.如果兩個面之間轉折不是很強烈，那麼明暗交界線兩邊都會有深灰色調，從而過度到亮面和反光。
b:在畫一組靜物前，先要從整體上看一下物體的明暗關係，也就是大的「黑、白、灰」。它可分為兩方面：
一、物體之間固有色的黑、白、灰。二、物體在光線條件下產生的黑、白、灰。利用它可把物體的體積表現出來。
要點是：看準「黑、白、灰」，先把深淺次序排好，並要使這種概念貫穿作畫的始終。如果素描當中的「形」重要的話，那麼「黑、白、灰」就是色彩當中的「基本形」，在「形」準的基礎上我們再進一步深入。
提問那應該怎麼處理好主次關係，主體物是不是更亮？
10樓：匿名使用者
背景顏色取決於環境色，投影不一定就是黑的，他只不過比周圍的顏色暗一些，想有通透的感覺就不要把投影畫悶了，要有色彩。比如：黃色的陶罐在大紅的襯布上投的是冷光，投影就應該偏暗紅其中參陶罐的黃和一點冷光。
較暗的顏色一般不要加太多顏色，如果把握不好很容易調髒，一般三種就差不多了。 一般是前面的物體刻畫的更細，也不要都刻畫挑一倆個有特色的刻畫一下就行；最主要的還是主體物，要讓畫面和諧就要有主有次這樣才能吸引人的眼球。
怎樣才能讓水粉畫亮起來？我的畫總是太灰了
11樓：黑莓
太灰是你畫面對比不行，你在起稿時就用顏色的深淺把素描的關係，物體的前後關係，空間關係交代清楚。然後開始用深顏色畫暗部，不要剛開始就覺的畫面暗，因為只有先畫暗了最後畫面才能畫亮，要邊畫物體時邊畫背景（比如畫物體的暗部時，也要畫背景的暗部這樣形成乙個對比）不要畫完物體了再畫背景或者是襯布，這樣你就會缺少物體與背景的聯絡（內行會發現這方面的毛病，）畫物體亮部時背景應該是暗的，畫物體暗部時背景應該是亮的（只有明暗對比強烈，即使你的暗面畫得非常暗，你的物體也會亮的）
如果，你想讓亮部變亮，千萬別加白，要加檸檬黃，因為檸檬黃比白亮，一定要記住先畫暗了最後畫面才能畫亮。如果還有不懂的可以接著問。
12樓：塞雅
用色不要髒，注意顏色的對比，在暗部不要用很髒的顏色，這樣會是畫面髒。調色的時候也找注意，不要把不該放的顏色一起用，尤其赭石這類的顏色會是顏色純度降低。
13樓：愛妮寶寶
我之前也是，最簡單的方法就是你調色的時候不要用太多顏色，如果非要用太多顏色那就用同色系的 要寫的太多 登不上 有髒才有乾淨 暗部不髒亮布就要髒 那行嗎？畫畫有很多研究你可以隨時問我。
14樓：乙個查詢使用者
你這樣問就證明你壓根就是對繪畫不理解！
你想要畫一幅畫的前提是你為什麼想要畫這幅畫。如果你真的想用顏料表達出你對某物的感情，那麼，你就會把主要精力放在這個主體物上，而不是畫面上的其他部分。
15樓：大豆結婚了
顏色要新鮮 暗色調要少 把亮的部分提起來 調色的時候不要太多色調在一起。
16樓：網友
水彩要畫面亮起來必須用沉重的深色部分將亮部襯托出來，調子分明，調的色要純，過渡色要豐富，這樣畫面才會飽滿，不會一片死灰。
17樓：網友
1.顏色要純，不能調的雜色太多，提高純度，少有白，灰這些粉氣的顏色。顏色要有意的鮮亮一些。
2.筆涮乾淨，勤換涮筆水。
3.一筆擺完，不要來回摸。
基本就這些。
18樓：
把你的話傳上來才知道原因，看圖說話 ，才能看出那些缺點，指正。
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