1樓：切切切
描寫的是經典芭蕾舞段《天鵝之死》：在寧靜皎潔的月光下，一隻白天鵝憂傷的顫動著翅膀，立起足尖緩緩移步出場，在湖面上徘徊，大提琴奏出憂鬱的旋律。白天鵝身負重傷，將與世長辭，但她渴望重新振翅飛向天際。
輕輕地抖動著翅膀，艱難的立起足尖，一次又一次的嘗試著飛離湖面。生命正在呼喚著她奮力與死神拼搏，她終於奇蹟般的展翅旋轉飛翔起來了，生命的光輝重新閃現。但由於精疲力竭，白天鵝緩緩地屈身倒地，漸漸合上雙眼，一陣顫慄閃電掃過她全身。
最後，她在顫抖中竭盡全力抬起一隻翅膀，遙遙指向天際，隨後，慢慢地閉上雙眼默默死去。
《艾斯米拉達》：具有劇烈感情的**響起，她立起腳尖用鈴鼓表達自己的愛恨情感。她用眼神賦予舞蹈吉普賽的熱情，她用旋轉灌輸自己的歡愉，她用腳尖擊打著鈴鼓迸發出萬種風情。
她平穩地旋轉，停住，邊用手拍打著鈴鼓，用單腿跪完成這一段舞蹈。她看不見評委們的表情，但她知道今天舞臺上的她，已經成為艾斯米拉達了。
《克拉拉雪國獨舞》：**聲傳進她的鼓膜，她抬起頭來，綻放出可愛的微笑。她是克拉拉，她初來到胡桃夾子的世界，她既好奇又快樂，她模仿著仙女們的舞蹈，她在雪花中隨意起舞，她愛上了這個世界，她愛上了舞蹈的感覺。
她享受著雪花的飄落，她跟隨這**與雪花舞蹈。她忘形地舞著，她完全沉浸在這個無憂無慮的世界，她用大跳舞出了跨越舞臺的彩虹。
2樓：星依o思念
芭蕾」起源於義大利，興盛於法國，「芭蕾」一詞本因是「法語」ballet的英譯，意為「跳」或「跳舞」。芭蕾最初是歐洲的一種群眾自娛或廣場表演的舞蹈，在發展程序中形成了嚴格的規範和解構形式、其主要特徵是女演員要穿上特製的足尖鞋立起腳尖起舞。作為一門綜合性的舞臺藝術，芭蕾17世紀在法國宮庭形成。
2023年，法國國王路易十四下令在巴黎創辦了世界第一所皇家舞蹈學校，確立了芭蕾的五個基本腳位和七個手位，使芭蕾有了一套完整的動作和體系。這五個基本腳位一直沿用至今。
芭蕾舞是用**﹑舞蹈和啞劇手法來表演戲劇情節。女演員舞蹈時常用腳趾尖點地。意指：
①一種舞臺舞蹈形式,即歐洲古典舞蹈,通稱芭蕾舞。這是在歐洲各地民間舞蹈的基礎上,經過幾個世紀不斷加工、豐富、發展而形成的,具有嚴格規範和結構形式的歐洲傳統舞蹈藝術。19世紀以後,技術上的一個重要特徵是女演員要穿特製的腳尖舞鞋用腳趾尖端跳舞,所以也有人稱之為腳尖舞。
②舞劇,最初專指以歐洲古典舞蹈為主要表現手段,綜合**、啞劇、舞臺美術、文學於一體,用以表現一個故事或一段情節的戲劇藝術,稱古典芭蕾(或古典舞劇)。20世紀出現了現代舞以後,以現代舞結合古典舞蹈技術為主要表現手段來表現故事內容或情節的稱現代芭蕾。逐漸地,芭蕾一詞也用來泛指用其他各種舞蹈為主要表現手段的舞劇作品,儘管在舞蹈風格、結構特徵、表現手法等方面均不同於古典芭蕾或現代芭蕾。
③在現代編導創作的舞蹈作品中,有相當一部分沒有故事內容,也沒有情節,編導運用歐洲古典舞蹈或現代舞蹈,或使兩者相結合,用以表現某種情緒、意境,或表現作者對某個**作品的理解等等,這些也稱為芭蕾。
ballet一詞,源於古拉丁語ballo。最初,這個詞只表示跳舞,或當眾表演舞蹈,並不具有劇場演出的含義。芭蕾作為一門舞臺藝術,孕育於文藝復興時期義大利盛大的宴飲娛樂活動,17世紀形成於法國宮廷,這種宮廷芭蕾實際上是在一個統一的主題下,具有鬆散結構的舞蹈、歌唱、**、朗誦和戲劇的綜合表演,由專業的舞蹈教師設計,國王和貴族擔任演員,女角也由男子扮演,表演場地在皇宮大廳**,觀眾則圍繞在大廳周圍**;演員戴皮製面具標誌不同角色,故又稱假面芭蕾。
在芭蕾發展史上,主要有兩種美學觀點一直在起作用。一種觀點認為,芭蕾是"純粹的舞蹈",16世紀的義大利舞蹈教師、《王后的喜劇芭蕾》的編導b.de博若耶認為芭蕾是"幾個人在一起跳舞的幾何圖案組合"。
這種觀點完全著眼於芭蕾的形式美,幾乎完全不考慮芭蕾的內容或情節,往往導致單純追求技巧的高超、華麗。18世紀中葉以前,這種觀點在芭蕾創作中居統治地位。另一種觀點強調芭蕾是"戲劇性舞蹈",諾韋爾的"情節芭蕾"理論最集中地代表這種觀點。
他認為在一部芭蕾作品中,舞蹈要表現戲劇性內容,"情節和舞蹈設計要保持統一,有合乎邏輯的、明白易懂的故事作中心主題,和情節無關的獨舞及舞蹈片段都得取消",舞劇中"不僅是舞蹈技術光輝奪目,更須通過戲劇性表現,從情緒方面感動觀眾"。上述兩種主要觀點至今仍在起作用,不少編導致力於創作戲劇性的或有情節的芭蕾作品,也有的編導熱衷於無情節芭蕾,注重形式美,兩類作品中的優秀劇目都是觀眾所欣賞的,並作為保留劇目經常上演。20世紀以來,各種文藝思潮對芭蕾創作的影響越來越明顯,出現了許多不同風格的作品。
創作一部芭蕾作品,編導是關鍵人物,他根據文學劇本(或一個故事、一首詩、一部**作品)構思出舞劇結構或舞蹈結構,再由演員來體現。編導和演員都必須掌握芭蕾語言(或芭蕾語彙)--芭蕾技術技巧,以及運用芭蕾語言表現特定內容或情緒的能力,編導應該深諳它們長於表現什麼,不能表現什麼;而演員則應該訓練有素,能適應並創造性地體現編導的構思,只有具備這些基本條件,芭蕾創作才能進行和完成。芭蕾結構形式有:
獨舞、雙人舞、三人舞、四人舞、群舞等,編導運用古典舞、性格舞(舞臺化的民族舞蹈和民間舞蹈)、現代舞等,按上述形式可以編出多幕芭蕾(分場或不分場,如《天鵝湖》)、獨幕芭蕾(如《仙女們》)、芭蕾小品(如《天鵝之死》)等。芭蕾的這種結構形式在19世紀後期發展到高度規範化和程式化,以致影響和限制了芭蕾的發展。在20世紀編導創作的大量芭蕾作品 中,這些規範和程式已被大大突破,不斷出現新的探索和創造。
描寫芭蕾舞的唯美句子
3樓：仲增嶽仁夏
1.她靈動的跳躍
飄逸著裙襬
好像襲來一股白色的幽香
2.她點點著舞步
輕抖著白紗
就像觸出幾抹湖水的漣漪
3.粉色的大擺裙，就像盛開的朵朵水蓮。
4.粉色的大擺裙飄起，如花兒綻放般。
5.風吹過如花般的裙襬，裙襬綻放花開。
6.那邊芭蕾舞演員穿著粉色的大擺裙，就像盛開的朵朵水蓮。
7.芭蕾舞演員旋轉著，粉色的大擺裙飄起，如花兒綻放般。
8.清顏白衫，青絲墨染，彩扇飄逸，若仙若靈，水的精靈般彷彿從夢境中走來。
9.珠纓旋轉星宿搖，花蔓抖擻龍蛇動。
10.舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風塗香莫惜蓮承步，長愁羅襪凌波去。
11.輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閒婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。
12.她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。
13.志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出蕩蕩之情。芭蕾是流動的**，是凝固的雕塑，
是肢體的奇蹟，是極致的美……
14.芭蕾是夢，是幻想，是最美感情宣，是精神的昇華，是心靈的飛翔……
我的建議是你可以有空欣賞一下芭蕾表演，從自己的內心去體會，這樣你就可以寫出更多優美的語句了。
15.纖細的羅衣從風飄舞，繚繞的長袖左右交橫。絡繹不絕的姿態飛舞散開，曲折的身段手腳合併。
4樓：路西法0靈落
芭蕾，一舉一動，每個舞姿造型，每個動作的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝術。它既像時間藝術——**那樣受時間的制約，又像空間藝術——雕塑那樣佔有一定的空間。
同時它又是一種視覺藝術，有很強的觀賞性。因此可以毫不誇張地說芭蕾是一門對美要求最高的藝術，也是人類迄今所創造的最美的藝術。要在最美的藝術中達到比較高的境界當然不是一件輕而易舉的事。
從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝術。人們一般都認為跳舞很開心，蹦蹦跳跳，輕鬆快活，實際卻不然。
隨著**，那踏節的盤和鼓已經擺好，舞人從容而舞，形舒意廣。她的心遨遊在無垠的太空，自由地遠思長想。開始的動作，像是俯身，又像是仰望；像是來、又像是往。
是那樣的雍容不迫，又是那麼不已的惆悵，實難用語言來形象。接著舞下去，像是飛翔，又像步行；像是辣立，又像斜傾。不經意的動作也決不失法度，手眼身法都應著鼓聲。
纖細的羅衣從風飄舞，繚繞的長袖左右交橫。絡繹不絕的姿態飛舞散開，曲折的身段手腳合併。
輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閒婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。
修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出蕩蕩之情。芭蕾是流動的**，是凝固的雕塑， 是肢體的奇蹟，是極致的美…… 芭蕾是夢，是幻想，是最美感情宣洩， 是精神的昇華，是心靈的飛翔…… 我的建議是你可以有空欣賞一下芭蕾表演，從自己的內心去體會，這樣你就可以寫出更多優美的語句了。
描寫芭蕾的優美句子
5樓：陰全穰辛
1.蕊宮閬苑。聽鈞天帝樂，知他幾遍。
爭似人間，一曲採蓮新傳。柳腰輕，鶯舌囀。逍遙煙浪誰羈絆。
無奈天階，已催班轉。卻駕綵鸞，芙蓉斜盼。願年年，陪此宴。
2.臺上燈光，一片柔和。一朵朵含苞待放的花蕾，吸著絲絲春雨，正徐徐綻放。
盛開的荷花伴著陣陣縹緲的雲煙又慢慢飛入九天，一個身著粉紅紗衣的少女，撐著淡黃的油紙傘，翩翩起舞，如仙女，似蝴蝶，猶碧玉。濛濛細雨中，十幾個撐著傘的綠衣姑娘，如綠葉一般，嬌翠欲滴。風吹葉動，那位紅衣姑娘猶如一朵帶露的荷花，在一片片綠葉的掩映下，婷婷玉立，嬌豔動人。
好一片濛濛細雨!好一個走雨姑娘!
3.她跳著舞像美麗的蝴蝶般飛舞著，像婀娜多姿的柳條樣扭動著，美的讓人陶醉描寫舞蹈優美的句子描寫舞蹈優美的句子。
4.她靈動的跳躍
飄逸著裙襬
好像襲來一股白色的幽香
她點點著舞步
輕抖著白紗
就像觸出幾抹湖水的漣漪。
5.粉色的蓬蓬裙，讓芭蕾舞者更好的展現舞蹈的靈魂，它是那麼美麗優雅，不需要太多語言去形容，它就是純白的至高無上的象徵。
6.輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閒婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。
她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出蕩蕩之情。
7.沒有任何一種成功存在僥倖，穿上華麗的舞服，登上絢爛的舞臺，芭蕾舞演員的臺前是光鮮亮麗的。優美的舞姿，高雅的姿態，一舉一動都充滿著迷人的氣息。
然而，臺上一分鐘，臺下十年功呀!美麗背後自有辛酸!芭蕾舞演員的苦，或許你都無法能想象。
8.常常有那麼一個夢，溫馨又甜蜜。我總能朦朧的看見，一條裙子，一雙舞鞋，還有一個微笑。
我每天每天都在做著這個夢，這個神奇的夢。夢中的她們，總是跳著優雅的舞，永遠這樣笑著，跳著......
9.舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，給人以美的薰陶，婀娜多姿，讓人如痴如醉。
10.舞蹈是你的脈搏，是你的心跳，是你的呼吸，是你生命的節奏。也是對時間、動作、幸福、喜悅、傷心和羨慕的表達。
11.珠纓旋轉星宿搖，花蔓抖擻龍蛇動。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風塗香莫惜蓮承步，長愁羅襪凌波去。只見舞迴風，都無行處蹤。
偷穿宮樣穩，並立雙趺困。纖妙說應難，須從掌上看。
12.芭蕾舞演員精彩的單腿飛轉，那是力的旋律;健美運動員塊塊隆起的肌肉，那是力的線條;賽跑健將風馳電掣般的衝刺，那是力的速度。
13.南國有佳人，輕盈綠腰舞。華筵九秋暮，飛袂拂雲雨。
翩如蘭苕翠，婉如游龍舉。越豔罷前溪，吳姬停白。其二：
慢態不能窮，繁姿曲向終。低迴蓮破浪，凌亂雪縈風。墜珥時流，修裾欲溯空。
唯愁捉不住，飛去逐驚鴻。
14.我們發現她們不但是表現神和人，就是草木禽獸：如蓮花的花開瓣顫，小鹿的疾走驚躍，孔雀的高視闊步，都能形容盡致，盡態極妍!
15.她用她的長眉，妙目，手指，腰肢;用她髻上的花朵，腰間的褶裙;用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句裡的離合悲歡。
男生學芭蕾舞合適嗎，男生學芭蕾舞合適嗎
其實不存在男生學芭蕾合不合適，而是個人學習合不合適，如果你是想自己學，首先考慮自己是否符合芭蕾的條件，包括先天條件，心裡條件，性格等 男孩學跳芭蕾舞好處一 大腦發育 孩子在運動中鍛鍊感覺統合。促進大腦的發育，開發智力水平。尤其很多動作左右協調，鍛鍊協調性和靈活性。至少長大以後身體靈活協調，即使擠公共...
跳芭蕾舞的人是不是腳趾很難看，跳芭蕾舞時候的腳就是用腳尖立的嗎，不是的話，是怎麼立起來的
由於芭蕾是足尖舞，長期跳，腳會變得特別難看。腳長期塞在方頭鞋裡，為了避免腳和鞋不夠契合，會用腳尖套包住足尖。這樣雖然防止了摩擦影響舞蹈效果，但腳卻長期被擠壓。除了難受，更大的問題是變形。就是足部大拇指向內扭曲，跖骨和趾骨交接的那個關節特別大。轉貼 看了以下的文章，你就知道了，關鍵問題了！芭蕾舞的標誌...
芭蕾舞者的著裝要求芭蕾舞服裝穿著有什麼要求
在古典芭蕾領域，女孩子通常穿黑色緊身衣，配上粉色的緊身褲襪。有的學校則喜歡讓他們的姑娘穿短襪和各種帶色的緊身衣。專業舞美設計的練功服。對舞蹈者來說，練功服絕不僅僅是為了漂亮，它們中每一件都有其切實的作用，最基本的要求，是要具有保護作用。緊身衣和緊身褲襪是舞蹈者在練功室最常用的基本練習服，棉和萊卡的結...