1樓：我是龍的傳人
中國戲劇的起源:
戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時代。但形成過程相當漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經歷明、清的不斷發展成熟而進入現代，歷八百多年繁盛不敗，如今有360多個劇種。
中國古典戲曲在其漫長的發展過程中，曾先後出現了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現代戲曲等四種基本形式。
中國戲劇的發展：
（一）先秦——戲曲的萌芽期。《詩經》裡的「頌」，《楚辭》裡的「九歌」，就是祭神時歌舞的唱詞。從春秋戰國到漢代，在娛神的歌舞中逐漸演變出娛人的歌舞。
從漢魏到中唐，又先後出現了以競技為主的「角抵」（即百戲）、以問答方式表演的「參軍戲」和扮演生活小故事的歌舞「踏搖娘」等，這些都是萌芽狀態的戲劇。
（二）唐代（中後期）——戲曲的形成期。中唐以後，我國戲劇飛躍發展，戲劇藝術逐漸形成。
（三）宋金——戲曲的發展期。宋代的「雜劇」，金代的「院本」和講唱形式的「諸宮調」，從樂曲、結構到內容，都為元代雜劇打下了基礎。
（四）元代——戲曲的成熟期。到了元代，「雜劇」就在原有基礎上大大發展，成為一種新型的戲劇。它具備了戲劇的基本特點，標誌著我國戲劇進入成熟的階段。
歷史沿革:
1、家庭劇氾濫
乘革命之浪潮而興起的文明戲，隨著辛亥革命的失敗而逐漸衰落。辛亥革命的果實為軍閥所篡奪竊取，中國社會現實一如既往，黑暗而腐敗，貧困而虛弱。為革命所鼓舞的從事新劇的人士，面對殘酷的現實；有的從狂熱走向消沉；有的則把戲劇作為生存之手段；有的則去迎合小市民的庸俗趣味。
一些商人見演文明戲有利可圖，於是，便一擁而上，一時間新劇團林立而起，所謂新劇目也紛紛出臺。到2023年，按中國舊曆為甲寅年，此類家庭戲居然十分興盛，故被稱為「甲寅中興」。
其實，在這種虛假繁榮的背後，隱藏著深重的危機。看似新劇從業人員增多，表面上壯大了隊伍，實際上魚龍混雜，降低了素質。只顧賺錢，曲意媚俗，使本來沒有站穩腳跟的文明戲藝術質量急劇下降，最終，反倒失去了觀眾。
後來的家庭戲，一味展示家庭的醜惡，把玩男女私情，如《雌老虎》、《貪色報》、《妻妾爭風》之類紛紛登場。很快，觀眾厭棄了這種戲，自此走向一條自毀的末路。
2、疊幕表制的侷限
導致文明戲衰落的原因，除了思想的貧乏，還有演出的粗疏。許多劇團在商業演出中，多采取幕表制的方式。所謂幕表制，即演出前根本沒有劇本，演出組織者只是提供一個人物名單、出場次序、大致情節或主要臺詞，便由演員自行排演，有時連必要的排練也沒有，或將故事梗概畫成***，或縮寫在紙條上，張貼於後臺，供演員上場前看上幾眼。
至於到了臺上怎麼辦，那全憑臨場發揮了。
顯然，這種「臺上見」的做法，根本無法保證藝術質量，甚至也無法保障戲劇情節的整一性。一些「言論正生」的即興演說，常常是天馬行空，信口道來，而一些丑角則是插科打諢，賣弄噱頭，總之皆為片面追求劇場效果。一位新劇的倡導者歐陽予倩，曾經回憶當時的演出情景：
一次他扮演的小姐與一位先生正在花園裡傾訴愛情，小姐由於婚姻無法自主而痛心低泣，此時兩個扮演丑角的人，在場邊肆意耍醜，鬧得觀眾鬨笑不止。小姐與先生的愛情戲沒法演下去，弄得扮演先生的演員揮舞文明棍，把兩個丑角追打到後臺去。
幕表制的盛行也反映了戲劇文學的薄弱，文明戲的衰落同戲劇文學的未能確立也有著密切的關係。
文明戲雖然衰落了，但也為五四新劇的誕生準備了條件。後來的新劇，到2023年，經著名的戲劇家洪深提議，將主要以對話和動作表情達意的戲劇樣式定名為「話劇」。從此，這個由西方傳入中國的劇種，才有了一個大家認可的正式名稱。
古典戲曲形式：
1、宋元南戲
宋元南戲大約產生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時期。
2、元代雜劇
元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產生於金朝末年河北真定、山西平陽一帶。盛行於元代，元雜劇是中國戲曲的第一個**時代。它達到了很高的文學水準，以至單從詩體而言，古人早就將唐詩、宋詞、元曲並稱。
3、明清傳奇
明清傳奇是由宋元南戲發展而成的戲曲形式。它在產生於元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬曆而極盛，並延至明末清初，作品之多號稱「詞山曲海」。
4、清代地方戲
清代地方戲是古典戲曲的第三個階段。它和近、現代戲曲有著共同的藝術形式。清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱為花部，進入乾隆年代開始與稱為雅部的崑劇爭勝。
至乾隆末葉，花部壓倒雅部，佔據了舞臺統治地位，直至道光末葉。這150多年就是清代地方戲的時代。2023年2023年的戲曲稱近代戲曲，內容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀初出現的一段戲曲改良運動。
「五四」新文化運動中，傳統戲曲受到激烈的批判，此後戲曲便進入現代戲曲時代。京劇的形成是清代地方戲發達的結果，而京劇成為全國性的代表劇種後一點也沒有壓抑地方戲的發展。從清代地方戲到京劇，是中國戲曲極度繁盛的時代。
5、現代話劇
中國話劇只有百年的歷史。從西方引入中國，20世紀初到「五四」前稱「文明新戲」，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點。「五四」以後重新照原樣引進西方戲劇，形式是現實主義戲劇，稱「新劇」。
2023年起稱「話劇」，沿用至今。
中國戲曲的起源是什麼？
2樓：凮起雲湧
歷史上最先使用戲曲這個名詞的是宋劉壎，他在《詞人吳用章傳》中提出「永嘉戲曲」，他所說的永嘉戲曲，就是後人所說的南戲、戲文、永嘉雜劇。
從近代王國維開始，才把戲曲用來作為中國傳統戲劇文化的通稱。戲曲最顯著、最獨特的藝術特點就是曲，曲主要由**和唱腔兩部分構成,辨別一個地方戲劇種主要依靠聲腔、。
樂旋律和唱唸上的地方性語言，如四川的川劇、浙江的越劇、廣東的粵劇、河南的豫劇、陝西的秦腔、山東的呂劇、福建的閩劇、湖北的漢劇、河北的評劇、江蘇的崑劇等。
擴充套件資料：
中國五大戲曲簡介：
1、 京劇
京劇是我國國劇，它的前身為徽調，通稱皮簧戲，曾一度稱為「平劇」，後該稱京劇，有近兩百年的歷史。
清乾隆年間徽調進入北京，吸收了崑腔、秦腔的部分劇目、**曲調、表演方法和一些民間曲調，演變發展而成。
2、 黃梅戲
舊稱黃梅調，也叫採茶戲。黃梅戲是我國戲曲的主要地方劇種。黃梅戲發源地在湖北、安徽、江西三省交界的安慶地區,戲曲語言為安慶方言。
黃梅戲在其漫長的過程中，不斷地吸收了青陽腔、徽劇等和當地民歌及其他戲曲的**精華，逐漸形成了今天自己獨特的風格。它的唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力。
3、評劇
形成於清末民初，約有七十年的歷史。它源於冀東一帶的蓮花落，後來吸收了東北「蹦蹦」的腔調，故早年有蹦蹦之稱。
最初為對口演唱形式，近似東北的二人轉，後來陸續吸收了河北梆子的打擊樂、灤州影戲、樂亭大鼓和京劇的唱腔及表演，形成了唐山落子，又變為奉天落子，最後成為現在的評劇。
4、崑曲
是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是我國傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品。它原名崑山腔或簡稱崑腔，清代以來被稱為崑曲，現又被稱為崑劇。
崑曲的伴奏樂器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三絃、琵琶等。崑曲的表演，也有它獨特的體系、風格，它最大的特點是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而諧和。
5、豫劇
是河南省地方戲曲劇種之一。主要流行於河南全省以及陝西、甘肅、山西、河北、山東、江蘇、安徽、湖北等省的部分地區。
因其早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶謳，又叫河南謳。又曾名河南梆子、河南高調、靠山吼等，建國後才統一改為今稱。
3樓：金果
中國戲曲起源於原始歌舞。
中國戲曲主要是由民
間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。
經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、**、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。
它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化。
經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
4樓：心之王者
中國戲曲起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、**、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成，特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。
中國戲曲劇種種類繁多，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：崑曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。
中國五大戲曲劇種：
1、京劇
京劇是典型的北方地方戲，它源於安徽的徽劇，後又與湖北的漢劇、陝西的秦腔（梆子）和江蘇的崑曲相吸收、匯合、融化演變而成。京劇的角色根據男女老少、俊醜正邪分成生、旦、淨、醜四個大的行當，又各有細膩的分工。
同的藝術角色，表現不同性格、身份、年齡的不同人物型別。京劇劇目中，除人物很少的小戲外，凡是人物比較多的戲，總是很注意各種角色的互相搭配，使全劇呈現出斑斕豔麗的色彩。各種角色的唱腔與表演，都按各自的規範互相區別。
2、越劇
越劇最初是從曲藝「落地唱書」發展而成。清咸豐十二年由嵊縣西鄉馬塘村農民金其柄所創。落地唱書是浙江嵊縣以馬塘村為主一帶流行的說唱形式（以馬塘村為主，為越劇起源，因而越劇應有近150年曆史），開始演變為在農村草臺演出的戲曲形式，曾稱小歌班、的篤班、紹興文戲等。
越劇，中國第二大劇種 ，有第二國劇之稱 ，又被稱為是"流傳最廣的地方劇種" ，有觀點認為是"最大的地方戲曲劇種"，越劇在影響遍及全國的同時，還走出國門，在國際上贏得盛譽，在國外被稱為「中國歌劇」。
3、黃梅戲
黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，源於湖北、安徽、江西三省交界處黃梅一帶的採茶調。清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，並用安慶方言歌唱和唸白，逐漸發展為一個新生的戲曲劇種。一度被稱為"懷腔"、"皖劇"。
黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力。表演質樸細緻，以真實活潑著稱。成為演繹、傳播中國傳統文化的重要手段。
4、評劇
評劇，是流傳於中國北方的一個戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，表演生活氣息濃厚，有親切的民間味道。它的形式活潑、自由，最善於表現當代人民生活，因此城市和鄉村都有大量觀眾。
評劇唱腔是板腔體，有慢板，二六板，垛板和散板等多種板式。其表演藝術雖吸收了梆子、京劇的身段、程式，一度出現京劇化的傾向，但仍保持著民間活潑、自由、生活氣息濃郁的特點。
5、豫劇
豫劇以唱見長，唱腔鏗鏘有力，富有熱情奔放的陽剛之氣，具有強大的情感力度。再加上曲調詼諧歡快，使得豫劇不僅適合演出輕鬆的喜劇，它又恢巨集大氣故又適合演帝王將相的大場面戲，豫西調委婉動聽，吐字清晰，唱腔悲涼故很適合演悲情戲。
豫劇在關鍵劇情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流暢、節奏鮮明、極具口語化，一般吐字清晰、行腔酣暢、易被觀眾聽清，顯示出特有的藝術魅力。
關於中國古代戲曲的起源與發展，中國戲劇的起源與發展
一 戲曲的起源 中國戲曲的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經萌芽了。但它發育成長的過程卻很長，經過漢 唐，直到宋 金才形成比較完整的戲曲藝術形態。戲曲主要是由民間歌舞 說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合形成的。廟會和瓦舍勾欄對戲曲的形成起了促進作用。在原始社會裡，人們過節日，往往以歌舞祀神，同時也娛...
越劇目前在中國戲劇中的地位和未來發展的趨勢如何？
越劇目前在中國戲劇中的地位很高，並且未來的發展前景也會很不錯，因為越劇值得我們去傳承，而且這也是一種非常優秀的中國文化。在未來的發展肯定會越來越棒，而且前景趨勢也會越來越好。越劇越劇現在的熱度可以說是非常高的，說明在未來的發展也會特別不錯。在未來的發展趨勢，我認為是特別不錯的，因為這是一個非常好的民...
中國戲劇之母，享有「中國戲曲之母」雅稱的劇種是什麼？
崑劇被稱為 中國戲劇之母 崑曲 kun opera 又稱崑劇 崑腔 崑山腔，是中國最古老的劇種，也是中國傳統文化藝術中的珍品。貫雲石做過翰林學士，深受漢族的思想與文學的影響，愛慕江南風物，憧憬恬靜閒適的生活，後辭官不做，隱居江南，改名 易服 在錢塘賣藥為生，自號 蘆花道人 他善作散曲。他所創的曲調，...